Entschlüsse lung der Parfüm flaschen der neuen Ära der Kunst

Die Zeit von der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts bis zur ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts kann als die mittlere Periode der Parfüm-Boom-Ära angesehen werden. die eine groß angelegte Bewegung in der amerikanischen Kunstwelt auslösten-die Jugendstil bewegung. Diese künstlerische Bewegung bildete verschiedene Fraktionen, die sich auf verschiedene Regionen konzentrierten, wie die Pariser Schule, die Nancy School, die Brussels School und die Glasgow School. Sie löste sich von der konservativen Handwerks welt. hatte eine epochale Bedeutung und machte bahnbrechende Fortschritte. Die Glasher stellung gab dem Jugendstil ein Feld, in dem erstaunliche Ausdrucks kraft gezeigt werden konnte, und Töpfer und Glaskünstler spielten eine wichtige Hauptrolle.

Das wichtigste Merkmal des Jugendstils sind seine lebendigen, welligen und fließenden Linien. Es ist, als ob traditionelle Dekoration mit Vitalität erfüllt ist und die Ausdrucks formen aus Pflanzen gezogen werden. Die Jugendstil bewegung war der Kunst-und Designs til auf dem Höhepunkt der Populärkultur im frühen 20. Jahrhundert. Zu dieser Zeit wurde es einfach als moderner Stil bezeichnet, ähnlich wie der Begriff Rokoko-Stil zu seiner Zeit. Auf der anderen Seite versammelten sich viele kleine Gruppen und verbesserten die populären Stile der Zeit leicht, um einen Auftakt zur Moderne des 20. Jahrhunderts zu bilden.

Die Jugendstil zeit war auch die Zeit, in der Parfüm flaschen von Keramik produkten auf Glasprodukte umgestellt wurden

Die neuen Künstler betrachteten Parfüm flaschen als die große Bühne für die Ausstellung aufstrebender Künste. Unter ihnen haben Emile Galle und Eugene Rousseau in den 1870er Jahren eine neue Kunst kreation ins Leben gerufen, die haupt sächlich auf japanischen Stilen basiert. Ihre Glas parfüm flaschen mit reichen japanischen Themen wie Kiefer, Chrysanthemen, Schreine und Torii erregten viel Aufmerksamkeit.

In Emile Galles frühen Werken gab es, obwohl es viele verschiedene kreative Themen gab, nicht viele Werke, die sich wirklich mit seinen eigenen Gedanken und Emotionen verbinden konnten. Erst ab dem mittleren Alter drückte er in seinen Werken seine Traurigkeit für das Leben, sein starkes Streben nach Natur und seine Empörung über die korrupte Gesellschaft aus. Seine Arbeiten reproduzierten deutlich einen Entwicklungs weg vom Glasher steller als Handwerker zum Glaskreeiniger.

In den 1890er Jahren ver öffentlichte er eine Reihe von Werken namens "French Rose", die den Höhepunkt seiner Schöpfung markierten. Diese Arbeiten läuteten eine Alarm glocke für das zunehmend dekadente Frankreich. Im Unterleib der Parfüm flasche befindet sich eine verblasste rote Rosen knospe, und der Autor möchte sein verdorrtes Aussehen ausdrücken, das bald verblassen wird. Unnötig zu sagen, Rosen sind ein Symbol für Frankreich. Denn Galle war von seinen Anfängen bis zu seinen späteren Jahren immer daran interessiert, an verschiedenen Aktivitäten teilzunehmen, neben den Duft flaschen, die er entwarf und von Jüngern in der Galle-Werkstatt hergestellt wurde, seine eigenen Werke waren sehr wenige.

Parfüm flaschen mit einzigartigen Merkmalen

Der Pionier fortschritt bei der Herstellung von Parfüm flaschen sollte den Brüdern Wouda in England gehören. Die Parfüm fläschchen, die sie kreierten, waren einzigartig. Komplizierte Relief arbeiten wurden auf farbiges Glas angewendet, dann mit goldenen Kappen, und diese Technik wurde von der Firma Thomas Webb & Sons übernommen, die eine Reihe von Arbeiten mit Relief glas parfüm fläschchen ver öffentlichte. bilden einen neuen Stil, der sich vom französischen Jugendstil unter scheidet. Darüber hinaus schuf Louis Tiffany, Erbe des amerikanischen Juwelier geschäfts, eine einzigartige Parfüm flasche mit einem starken Geschmack von Gitter. Glaskünstler der Jugendstil zeit ver öffentlich ten ein einzigartiges Werk nach dem anderen. In dieser Zeit gab es jedoch keine Künstler, die mit Parfüm herstellern zusammenarbeit eten, um Duft flaschen herzustellen.

Eine exquisite Glas parfüm flasche, die mit Mustern wie Blumen, Vögeln, Insekten usw. fast in Ihre Handfläche passt, wurde hoch gelobt. Die Werke von Glaskünstlern wie Galle, Daum, Thomas Webb, Tiffany, Loetz Wouda usw. zeigten beispiellose Vorstellung freiheit und kreative Techniken, die zahlreiche Sammler bewundern ließen.